23 de enero de 2012

Andy Warhol

La semana pasada, tengo que reconocer que la tuve liada con proyectos y apenas pude publicar nada, pero hoy os traigo algo que tal vez os pueda interesar, a mi personalmente, me ha emocionado.

Después de varios intentos fallidos de querer ir a la exposición de Hermitage que ahora mismo esta en el Museo del Prado hasta mediados de marzo, han llegado a mis oídos, que esta semana, han traído la colección arte de Andy Warhol a mi ciudad!

Ésta exposición que recibe el nombre de "Andy Warhol. Portraits" esta formada por 99 piezas que muestran el recorrido de la vida, de uno de los artistas mas importantes que dieron nombre al movimiento "pop art" recoge todo el proceso de trabajo del artista a través de sus retratos serigrafiados, fotografías y primeros dibujos.

Se inaugura este Jueves 26 de Enero y estará en Zaragoza hasta el proximo 22 de Abril. En cuanto pueda os traeré mi propia experencia de esta oportunidad tan apetecible.


Last week, I have to admit that I had tied up with projects and could hardly publish anything, but today I bring you something that may be interesting, to me personally, I was excited!!
After several failed attempts at wanting to go to the Hermitage exhibition which is now in the Museo del Prado until mid-March, have come to my ears, this week, have brought the art of Andy Warhol collection to my town!
This exhibition is called "Andy Warhol. Portraits" is made up of 99 pieces that show the path of life, one of the most important artists that gave name to the movement "pop art" includes all the artist's working process through his silkscreen portraits, photographs and early drawings.
Opens this Thursday January 26th and will be in Zaragoza until next April 22. As you may bring my leaning on the experience of this opportunity so appealing.










Andy Warhol fue uno de los precursores al movimiento "pop art" que se dio en el S.XX, éste movimiento se reconoce por la utilización de carteles publicitarios, imagenes cotidianas del día a día, u objetos, que los separan de su funcionalidad y le dan paso a la ironia.

Otro de los grandes precursores e incluso con anterioridad a Warhol, fue Roy Linchtenstein, os dejo aqui algunas de sus obras. Estoy orgullosa de poder contaros que una de las fotos, está tomada por mi en la exposición que hay permanente en el Museo Tate Modern en Londres. 


Andy Warhol was one of the precursors to the movement "pop art" that occurred in the twentieth century, this movement is recognized by the use of billboards, daily images of everyday life, or objects, separating them from their functionality and give way to irony.
Was Roy Linchtenstein another of the pioneers and even before Warhol, I leave here some of his works. I am proud to tell you that one of the photos are taken by me in the permanent exhibition is the Tate Modern in London.






Sinceramente, después de haber estudiado algunos años maravillas de estos artistas, poder ver sus obras en persona, es una experencia única y que recomiendo totalmente.

Honestly, after having studied a few years wonders of these artists to see their works in person, is a unique EXPERIENCE I recommend completely.


Nos vemos en el proximo post!!
See you next post!



Gdesign

17 de enero de 2012

Un escalón mas

En muchos de los proyectos de varias alturas, cuando se trata de las escaleras, es otro mundo más a detallar.

No se por qué, pero siempre me han llamado mucho la atención las escaleras en sí, cada uno de los diferentes diseños que podemos utilizar, los materiales, sus curvaturas... y por supuesto su exclusividad en cada proyecto, ya que siempre varían las alturas, el numero de escalones, si tiene cabezada o no, etc.

Tenemos la posibilidad de encontrar aquellas escaleras imperiales de película, (dignas de envidiar) que la verdad, hoy en día apenas se ven salvo que sea en espacios grandes como; entradas de hoteles, restaurantes, o palacetes escondidos de la Toscana.


In many of the projects with several floors, when we talk about stairs, is another world to detail
I dont know why, but always the stairs have all my attention itself, each of the different design that we can use, the materials, the patterns… and of course the exclusiveness on each project, there are no stairs equal to other, always there are some modifications, height, number of steps…  
We have the posibility to find those imperial stairs from the movies (that i am jealous of…) and nowadays hard to hard to find, except in big buildings, hotels, hiden palaces as in Toscana.






Pero es curioso también como podemos llegar a aprovechar el poco espacio que tenemos para darles otro uso a esos huecos perdidos que normalmente generan sus escalones, o nos vemos obligados a pensar otra forma de peldaños y llegar antes al piso deseado, aunque en algunos de los casos haya inconvenientes y necesitemos empezar con el mismo pie.


But it is curious, how we can use the little space that we have, just to find a way to use the gaps generated by the steps of the stairs or we are forced to think other pattern for the steps and arrive sooner to the next floor, despite the different drawbacks that we can have later and we need to start with the same foot.



En ambos casos, el diseño siempre esta presente y sobre todo a la hora de dar rienda suelta a la creatividad... no nos falta! Por ello podemos hacernos con una escalera verde (o ecológica que se lleva mucho hoy en día) o mientras no sabemos que hacer con el espacio que generan... crearnos una estantería. Qué te parece?


In both cases, the design is always there and also when we are creative… it should be there! That is why, we can have a Green stair (ecological that is trendy nowadays)or until we know what to do with that space… create a shelf!! What do you think?



Nos vemos en el próximo post!!
See you all soon, in the next post! :P

Gdesign

14 de enero de 2012

Jimmie Martin

Lo que hoy os traigo se debe a mi paso por Londres en este verano! 

Uno de los primeros días salí de paseo a conocer mi barrio, en el que iba a vivir un par de meses, entre la estación de metro de Kensington High Street y Notting Hill. Me tope con estas maravillas por casualidad, tengo que reconocer que me enamore de ese escaparate nada mas verlo, y sobre todo deseaba poder pasar cada día por allí, porque solían cambiarlo muy a menudo. 

Sobre todo me llamo mucho la atención, porque éste tipo de muebles,en concreto estas sillas de Luis XVI, estamos acostumbrados a verlas de una manera mas seria y formal, ya que representan la nobleza y el estilo de la época neoclásica.

Me sorprende la genialidad de darles un toque mas informal, un toque de color para decorar ese rincón de la casa que nunca sabemos qué hacer con él, y sobre todo ese toque de ser piezas exclusivas.

Jimmie Martin es su diseñador y cada día incorpora novedades en su linea, podemos encontrarnos desde sillas, cabinets, sofás, mesas, y en las últimas incorporaciones papeles pintados o esculturas.
Personalmente me encanta este diseñador y siempre que puedo paso por su web para ver sus últimos diseños.









Espero que os guste la entrada de hoy y quien sabe si algún día podré adquirir uno de sus diseños, creedme que si sucede os mantendré informados! 



Gracias por vuestro apoyo y por el aumento de visitas en tan pocos dias!!




Gdesign




13 de enero de 2012

Edificio Ayasha

Tras varios días e incluso meses sin publicar... os traigo algo nuevo que ha caído en mis manos.


El Arq. José Orrego con su estudio Metropolis resulto ganador de un concurso privado de una promotora colombiana para desarrollar un nuevo edificio corporativo.

Este proyecto destacó, porque conseguía sobresalir sobre su entorno. En general, todos los edificios de la ciudad, eran de construcción tradicional de ladrillo, por ello, se quería algo que destacase sobre todo lo demás.

Con esta nueva propuesta, se consiguió cambiar el concepto de lo tradicional, por la innovación y lo tecnológico. 

Su estructura no tiene nada de complicado, mas bien todo lo contrario. consiste en un simple cubo geométrico totalmente liso. La fachada esta revestida con placas de vidrio negro con lineas quebradas, dándole así una imagen tecnológica y virtuual que atraiga al transeúnte. Éstas lineas se iluminan por la noche mediante LED´S generando movimiento al edificio. 


Imágenes del edificio en su entorno.
Arquitecto José Orrego Herrera con el render del edificio Ayasha. Bogotá, Colombia.

En mi opinión, es una gran idea de proyecto, a pesar de que se puede decir que como primera impresión, puede resultar "feo", pero como una vez me dijeron, todo lo "feo" o lo que no nos gusta, es por algo y hay que buscarle el por qué.  



Más trabajos de José Orrego. Viviendas unifamiliares siempre de estilo minimalista.


Casa V
Casa W



Perdonad por el retraso de la publicación, pero con estas fechas tan raras he estado ocupada y mas ahora que tengo un proyecto entre manos, cuando este mas avanzado, le dedicare una entrada. 


Nos vemos pronto!!





Gdesign